Atelier Rythme & Phrasé

79 € ou 2 paiements mensuels de 40 €

Atelier Rythme & Phrasé

+3H de vidéo + PDF + GuitarPro + Backing tracks

À qui s'adresse cette page ?

Si vous avez des problèmes récurrents de rythme quand vous improvisez : difficulté à swinguer, tendance à accélérer ou à ralentir sans le vouloir, phrasé approximatif, difficulté à garder le tempo et à vous repérer dans une grille sans vous perdre.
Vous pensez ne pas être doué naturellement en rythme et surtout vous ne savez pas comment vous y prendre pour changer ça.
Vous avez des bases en improvisation et en rythme mais vous voulez renforcer votre sens du rythme, améliorer votre phrasé et amener de la variété rythmique dans vos impros (tension rythmique, polyrythme...)

Pourquoi une improvisation ne fonctionne-t-elle pas la plupart du temps?

Pour avoir coaché et pour enseigner encore aujourd'hui à de nombreux guitaristes, il y a une phase que tous les guitaristes vivent à un moment ou à un autre. Personnellement je me rappelle très précisément de cette période dans mon apprentissage : j'avais l'impression d'avoir un boulet au pied !

Cette phase ?

Vous avez appris plusieurs choses sur votre instrument : vos gammes, des arpèges, des phrases...

Vous savez repérer parfois des notes sur tel ou tel accord, tierce, septième...

Vous développez une certaine technique et vous avez même parfois quelques bases en rythme en prenant l'habitude de travailler vos gammes avec un métronome.

Et malgré vos efforts, vos impros sonnent de façon très approximatives...

Vous écoutez vos enregistrements, et ce n'est pas à la hauteur de vos espérances ni de vos efforts.

Dans 99% des cas, c'est lié à votre rythme et à votre phrasé.

Le rythme, c'est votre capacité à ordonner les notes dans une mesure pour qu'elles sonnent.

Votre phrasé, c'est votre façon de jouer ces notes, de leur donner vie, de raconter quelque chose de personnel dans vos impros.

Apprendre de nouvelles choses à la guitare, nouvelles gammes, nouveaux phrases, faire des relevés, ne changeront rien si vous ne faites pas un minimum de travail autour du rythme et du phrasé.

Parfois, tout ça, vous le savez déjà en théorie, et pourtant rien ne change alors pourquoi?

Ok, tout ça c'est très bien, mais on fait quoi?

Si vous avez des problèmes de rythme, vous êtes vous déjà demandé pourquoi?

Est-ce réservé à une poignée d'élus?
Faut-il être né avec un don naturel?
Fallait-il commencer la musique à l'âge de 3 ans et demi ?
Est-ce génétique?

Peut-être que parmi ces causes, certaines ont leur part de vérité (mais pas toutes).

La plupart du temps, on attend que les problèmes de rythme se résolvent d'eux-mêmes...

Et du coup, on ne cherche pas de solution sur ce point.

Le temps file. 1 an, 5 ans ... 10 ans.

On apprend gammes, arpèges, phrases, etc...

Mais on apprend jamais à bien les faire sonner en rythme dans nos impros.

Le plus souvent ce n'est pas par paresse.

On ne sait tout simplement pas comment faire.

🥁 Un moyen de progresser en rythme?

Pour avoir testé beaucoup de choses, l'un des moyens les plus simples d'améliorer son rythme, c'est de le faire en bossant son phrasé.

Le premier avantage :

Vous entendez directement le résultat de votre travail dans vos impros.
Et pour les personnes qui n'ont pas 3 ou 4h par jour (mais plutôt 30 minutes à 1H) à consacrer à la guitare ou la musique, cela fait un gain de temps certain.

Souvent on conseille de travailler le rythme à part, sans instrument :
C'est un très bon conseil et il existe d'excellentes classes en conservatoire qui l'enseignent.

Mais cela ne remplace pas le passage à l'instrument.

Pourquoi ?

Le rythme, c'est aussi de la technique.

C'est votre capacité à jouer physiquement des phrases en rythme.

Vous pouvez savoir taper dans les mais tous les rythmes, mais si vous avez aucune technique, cela sera difficile de les jouer à la guitare.

Taper des mains pour entendre les rythmes et les ressentir, c'est important.

Mais il ne faut pas oublier à un moment de les jouer sur son instrument.

🎸Concrètement ça se passe comment?

Ce que je vous recommande, c'est de sélectionner des exercices rythmiques qui ciblent un aspect de votre phrasé dans le cadre de l'improvisation.

Chaque semaine vous en sélectionnez 1 à 4. Chaque exercice prend 5 à 10 minutes à être réalisé.

Certains exercices se font sans instrument et peuvent être tapés avec les mains ou chantés. Mais dans +90% des cas, vous les faites à l'instrument.

De cette façon, vous combinez le travail technique et rythmique de votre instrument en même temps, et vous pouvez aussi utiliser ces exercices en situation d'improvisation.

Vous gagnez du temps et vous travaillez directement sur ce qui compte :
Que vos impros et votre jeu au global sonnent !

Pour les exercices, je vous recommande :

Le travail des motifs. Les motifs sont souvent des idées rythmiques, qui nécessitent d'être jouées d'une mesure à l'autre. Ici vous travaillez aussi votre ressenti des mesures.
La cohérence de vos solos : Vous avez déjà entendu un solo qui a l'air d'être tellement logique qu'il semble avoir été écrit ? Le musicien semble vous raconter quelque chose qui se suit. Rien de pire qu'un solo décousu qui ne suit aucun fil rouge. La cohérence de vos phrases, comme tout, ça se travaille.
Les croches et le placement rythmique dans la mesure :
la croche c’est un peu la fondation du jazz. Arriver à les placer de façon convaincante à chaque endroit d'une mesure, c'est un des minimum requis du jazz.
Les triolets : souvent oublié alors que pourtant, le jazz c'est essentiellement des croches et des triolets de croches. Ils sont aussi l'un des outils du jazz, les plus sous exploités et rarement pratiqués.
Pour les plus avancés : le travail de la tension rythmique (souvent lié aux triolets d'ailleurs) et certains concepts comme le fait de jouer 3 sur 4 (qui est un polyrythme que l'on trouve très souvent en jazz.

Pour que ces exercices soient acquis, il va falloir les revoir plusieurs fois.

Souvent les habitudes sont ancrées depuis des années, et pour qu'il y ait des changements dans votre rythme, cela demande du temps.

Comment ne pas oublier où l'on en était, ni ce que l'on a déjà travaillé?

Pour voir comment vous progressez, je vous recommande d'utiliser un planning comme celui-ci :

(plus de détails dans la vidéo sur le fonctionnement)

Pour solidifier votre rythme et améliorer votre phrasé, voici l'atelier "Rythme et Phrasé" :

👉 Module 1

Les 4 principes d'une improvisation autour de motifs inspirées de la composition pour rendre vos improvisations captivantes.
Le principe de la dernière note ou comment créer facilement de la cohérence dans vos solos et en finir avec les solos décousus.
Le principe 2+1 : ce que les musiciens utilisent en permanence pour créer des phrases qui ont l'air de se suivre de façon logique.
La meilleure source (et infinie) pour trouver des motifs qui sonnent.
8 exercices pour renforcer son jeu en croches, son utilisation de motif et votre perception de la mesure (idéal si vous avez du mal à sentir les mesures défiler)

👉 Module 2

L'exercice de contrôle rythmique indispensable à suivre pour travailler son placement rythmique en croches.
Comment utiliser les cellules rythmiques en improvisation et améliorer ainsi son rythme et son phrasé.
Le principe de la tension rythmique : le principe qui rend tous les plans "technique" (gammes, arpèges, patterns) tout de suite plus intéressants.
12 exercices de triolets facilement réutilisables en impro (pour au moins 8 d'entre eux, certains sont plus des échauffements).

👉 Module 3

Jouer 3 sur 4 : le principe polyrythmique le plus utilisé en jazz expliqué simplement (le batteur de votre groupe va vous adorer ! )
Les 2 moyens les plus faciles de pratiquer le 3 sur 4 (vous allez vous ouvrir un nouveau monde de possibilités)
3 études pour appréhender ce concept et l'amener progressivement dans votre jeu.
Analyse d'une impro : j'ai transcrit une impro, je vous explique chaque phrase en la rattachant à un concept de la formation (triolets, croches, placements rythmiques, motifs, 3 sur 4...). Vous allez comprendre ce que tel ou tel outil amène comme effet et comment vous en inspirer pour les appliquer dans vos propres impros.

👉 Bonus

Le calendrier des exercices (et comment s'assurer de progresser)
Tous les backing track vidéos
Tous les supports de cours (PDF, Guitar Pro, backing tracks)

Les résultats de cette formation

Si vous travaillez régulièrement (au moins 10 minutes 5x par semaine) les concepts de cette formation, voilà à quoi vous attendre :

Une meilleure compréhension et un meilleur ressenti du rythme.
Une plus grande assurance rythmique et technique dans vos improvisations.
Des solos plus cohérents où vous allez avoir l'impression de raconter une histoire.
Plus de variété rythmique dans vos improvisations (avec cette sensation d'improviser à la fois les notes mais aussi les rythmes).

Rejoindre la formation

Visite guidée de l'intérieur de la formation

Concrètement cette formation c’est :

✅ +3H de contenu vidéo (environ 2/3 de tutoriel et 1/3 d'exercices) soit +35 vidéos tournées avec 2 caméras HD

✅ Tous les fichiers au format PDF et Guitar pro

✅ Toutes les vidéos peuvent être jouées au ralenti ou en accéléré depuis la plateforme (vous pouvez travailler à partir d'un ordinateur, tablette ou smartphone)

✅ Tous les backing tracks offerts

✅ La possibilité de télécharger les vidéos (sur demande)

✅ La possibilité de me poser vos questions directement depuis l'espace membres

Foire aux questions

Combien de temps faut-il consacrer à cette formation chaque jour ?

Pour avoir des résultats, un minimum de 10 minutes / jour pendant 5 à 6 jours par semaine est recommandé.

Dans le cas où vous avez plus de temps ou l'envie de progresser plus vite sur ce sujet, je vous recommande de travailler 1H maximum par jour sur cette formation (le reste du temps sera consacré à d'autres sujets).

Quel niveau faut-il pour suivre cette formation?

L'idéal serait un niveau intermédiaire.

Quelques concepts sont avancés.

Mais beaucoup de choses s'appliquent quelque soit le niveau (y compris si vous êtes débutant)

Faut-il avoir suivi une autre formation au préalable?

Non, chaque formation est pensée comme une seule entité qui peut être suivie indépendamment les unes des autres.

Cependant, si vous avez suivi la formation Fondation Vol 3 "Maîtrisez vos gammes", vous retrouverez des passerelles entre les deux.

C'est une bonne idée de travailler les deux en parallèle.

Cette formation est-elle seulement réservée aux guitaristes?

Cette formation est pensée pour les guitaristes.
En revanche, la quasi-totalité des concepts s'appliquent à d'autres instruments (notamment les bassistes, mais finalement tous les instrumentistes qui ont une place similaire à celle d'un guitariste dans un orchestre)

Cette formation fonctionne-t-elle seulement pour le jazz?

Cette formation a été pensée surtout dans le contexte du jazz.
Cependant, quasiment tous les concepts présentés sont universels à tous les types de musique (ou une grande majorité). Si vous jouez d'autres styles que le jazz alors ces exercices auront un effet bénéfique sur votre sens du rythme et votre phrasé quelque soit le style.

Que se passe-t-il si je ne comprends pas une vidéo ?

Soufflez déjà un bon coup !
Si vous ne comprenez pas une vidéo, c’est déjà le signe que vous essayez d’acquérir de nouvelles connaissances, et ça, c’est déjà une excellente nouvelle.

Ensuite, vous pouvez me contacter sur le tchat (présent sur la plateforme) ou par email.

Peut-on régler par Paypal? ou par virement bancaire?

Oui ! Paypal est proposé directement sur la plateforme pour le paiement en 1x.
Pour le virement bancaire, il est nécessaire de me contacter directement par email à contact (at) maitriser-la-guitare.com

Je n’ai pas reçu d’accès à la plateforme après le paiement.

Jetez un oeil à vos spams. Si vous n’avez rien toujours reçu alors contactez-moi, je m’en occupe.

À qui s'adresse cette formation?

Cette formation s'adresse à tous les guitaristes de niveau intermédiaire, motivé(e)s, et qui souhaitent progresser en impro jazz.

Elle s’adresse aussi aux débutants (1 ou 2 ans de pratique) très motivés qui veulent accéder à des infos avancées.

Certaines infos ou exercices vont paraître assez complexes au départ voire très difficiles, mais en revoyant les vidéos, en posant des questions et avec du travail, je crois que tout le monde peut y arriver.

Enfin elle s'adresse aux personnes qui veulent une méthode structurée. En suivant les vidéos et les étapes même quelques minutes par jour vous allez progresser.

Important

Cette formation n'est pas exhaustive sur le travail du rythme : elle contient une méthodologie et une liste d'exercices qui ont fait leurs preuves (sur des élèves et sur moi-même).

J'ai essayé de rendre le tout digeste et facile d'accès en revanche, je ne peux pas faire les exercices à votre place. Vous devez vous investir un minimum de temps (au moins 15 min par jour), de façon régulière.

Cela demande donc des efforts, mais cela en vaut la chandelle.

Comment rejoindre la formation ?

C'est très simple.

Cliquez sur "rejoindre la formation" ou "accéder".
Indiquez votre email et coordonnées (⚠ faites-bien attention à inscrire la bonne adresse email sans faute !).
Vous recevez un email avec un accès à la plateforme dédiée aux membres. L'accès à la plateforme n'est pas limitée dans le temps. Toutes les vidéos et supports sont en streaming mais elles sont téléchargeables sur demande.

Vous avez une autre question ? Une tchat est présent sur la plateforme ou via email à contact@maitriser-la-guitare.com

Un élément de la formation vous échappe ? Il suffit d'utiliser ce même tchat ou cette même adresse email.

Rejoindre la formation